Cresta par Andrea Ponti : quand le mobilier sculpte les rythmes de la mer
Le designer italien Andrea Ponti, installé à Hong Kong et reconnu pour son approche qui mêle élégance italienne et minimalisme japonais, explore avec Cresta une nouvelle manière d’aborder le mobilier sculptural.
Cresta se présente comme un banc sculptural inspiré par la mer de Sardaigne, terre natale de Ponti, capturant la fluidité, le mouvement et le rythme de l’eau. Cette pièce explore le rôle du mobilier au-delà de sa simple fonction utilitaire : elle devient une forme expressive, une vibration visuelle qui invite à l’expérience et à la contemplation.
Une forme qui évoque la mer et le mouvement
La silhouette de Cresta s’articule autour de deux parties complémentaires, une assise conçue pour deux personnes et une base ondulante qui évoque les crêtes des vagues. L’ensemble offre une dynamique fluide qui suggère l’énergie et les mouvements continus de l’eau. Cette approche fait écho à l’intérêt de Ponti pour les formes organiques, déjà visible dans son précédent projet de tabourets inspirés de la nature, où le designer explorait la relation entre reliefs, gabarits et expérience sensorielle de l’assise.
Matériaux et durabilité : une signature contemporaine
Au-delà de son esthétique, Cresta se distingue par une gestion consciente des matériaux. Le banc est fabriqué à partir d’une combinaison de résines recyclées, incluant des plastiques tels que le PMMA, PET, PC et PS.
Cette sélection de matériaux recyclés participe à réduire l’empreinte environnementale tout en valorisant les possibilités expressives offertes par les polymères modernes. La surface texturée et la transition de couleur du bleu profond à une transparence cristalline créent un effet visuel unique, fusionnant forme, matière et lumière en un continuum suggestif.
Un geste design qui interroge l’usage du mobilier
Cresta n’est pas seulement une assise : c’est une pièce qui invite à la pause, à l’échange et à l’interprétation. Sa présence sculpturale interroge notre rapport à l’objet et à l’espace. Dans un contexte où les frontières entre art et mobilier deviennent plus perméables, ce type de projet pose la question de la fonctionnalité intégrée à l’esthétique.
Andrea Ponti, à travers ce projet, prolonge une ligne de travail qui ne se limite pas à répondre à des usages fonctionnels, mais qui cherche à créer une émotion, un récit. Cette perspective s’inscrit dans son parcours, qui inclut une riche expérience internationale, de Milan à Hong Kong, en passant par le Japon, et des collaborations avec de grandes marques globales.
Le design comme langage visuel et matière à réflexion
La démarche de Ponti, visible dans des pièces organiques et colorées ou dans des objets utilitaires récompensés par des distinctions internationales, repose sur une vision du design comme langage. Chaque forme, chaque matériau est pensé pour résonner avec les sens et l’intellect.
Avec Cresta, l’objectif n’est pas de définir un style figé, mais d’explorer comment des matériaux contemporains peuvent dialoguer avec leur environnement visuel et fonctionnel tout en intégrant des principes de durabilité et d’innovation.
En savoir plus sur le designer : Andrea Ponti
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